《八一军旗红》是一部用巨笔书写的史诗般的英雄华章和辉煌的时代巨响。
　　世界新鲜舞亦新鲜，生活立体舞亦立体，军威强大舞亦强大。在这部华章与巨响中，舞蹈始终以独特的时代精神，与朗诵、与音乐、与歌唱、与舞美、与声光电相辅相成浑然一体，共同完成着史的再现与诗的张扬。
　　譬如《星火燎源》中席卷南昌的八一风暴，《万水千山》中的草地断粮，《激情岁月》中的筑路二郎山和《洗衣歌》，在音乐舞蹈史诗《东方红》及其姊妹篇《中国革命之歌》中都表现过，精彩过。但当它们再现在《八一军旗红》中时，内容固然依旧，而内容的生命和面貌却迥然一新。南昌城头的那声枪响，突出的是奴隶手中第一次诞生了枪杆子，刻意的是枪杆子里的历史裂变，渲染的是星火燃爆的红光满天，强调的是人民军队永远听党指挥、服务人民、英勇善战，坚定地为信仰而战的豪情与斗志；舞台上硝烟与红色的汹涌，胜过任何同类题材的既往之作。《过雪山草地》是经典名曲。在红军“远上寒山石径斜”般的队伍及合唱造型背景下，舞台前区突出了两位战士涉险草地的举步维艰。陷入泥淖的两只脚犹如被两块巨石拖累，空无一粒的干粮袋说明他们早已腹中空空，这种肉体和精神的历炼可说是人类史上唯红军仅有。然而他们是有信仰的，在竹笛声中舞台上回荡起“红米饭那个南瓜汤，挖野菜那个也当粮”的江西民歌。这一笔革命的乐观和浪漫极为精彩，是红军战士身上升华出来的神圣与绚烂。所以这段酷似经典舞蹈《艰苦岁月》，又是《艰苦岁月》的思想力量所莫及。第五章届“激情岁月”中，筑路二郎山亦然。它似当年的《筑路舞》，而其漫山遍野的宏大场面，挥锤掌钎的凿石力度，铿锵果决的撞击声响，却远远超越《筑路舞》的舞台效果。新编的《洗衣歌》尤为精妙。它似《洗衣歌》，而舞台调度，动态画面，以及从母本中衍生出新的舞蹈语言，愈发灿烂多姿，悦目怡情。似与不似，古树新枝，坚守传统，标新立异，既能满足人们对革命岁月的珍贵缅怀，又能焕发出对未来无限的期冀与憧憬。可谓时代前进，舞亦前进；太阳新鲜，舞亦新鲜。
　　《铜墙铁壁》最能体现中华民族的脊梁和骨气，最能彰显八路军与老百姓面对强敌同仇敌忾、刺刀见红的英雄精神。那一声“弟兄们，上刺刀！”的质朴召唤，胜过千万句豪言壮语。听到的是无数把刀与刀的对决，看到的是壮士们双目眦裂、怒焰喷发，将灌满仇恨的刀尖刺向鬼子的胸膛。一声凄厉的女高音独唱《苦菜花》，喊出了中国人悲愤与不平。它的艺术效应，跟雪地断粮中突然出现《毛委员和我们在一起》的歌声时有着异曲同工之妙。前者为艰苦岁月中的灵境升华，后者是对将士们浴血奋战、誓死如归的精神注解。
　　生活是立体的，事物是多维的，它们需要在相应的舞台上予以展现。整个舞蹈所以新鲜和成功，除其他因素外，应特别感谢舞台美术家将平面变立体的舞台设计。它能让舞蹈家将不同的生活内容、不同时空里发生的事情，利用舞台的二重空间、三重空间乃至四重空间同时呈现。如《百万雄师》中“乘胜追击”那场，最高层是胜利之师对溃逃的敌人穷追不舍；中层是静态的合唱队唱着十万火急的《乘胜追击》；平面舞台上是广大乡亲们推着小车、抬着担架，争先恐后，全力支前的情景；这种手法可说是贯穿于全剧始终。它不仅能使几场戏的内容在同一时空里集中展现，还使观众的视野变得博大，目极八荒，万里风云尽在眼底，舞蹈效应自然美不胜收。
　　舞蹈丰收必然带动人才的丰收。表现是整个晚会的舞蹈创作队伍趋于年轻。除总导演李福祥、副总导演王勇、舞蹈统筹赵小津以及杰克、朱践为两位40岁以上的编导外，夏小虎、孙育鹏、金美花、薛刚、孟可、刘晓栋、蔡丽雯、吴凝、张强、谭广鹏、宿哲等等新生代的“小字辈”编导家担当起创作大梁，而同样“小字辈”的杨笑阳更晋升为整个晚会的副总导演。这说明领导的大胆起用，年轻人的积极请缨，使他们成长的更快了，成熟了。在没有更多腕级人物出场的情况下，仅靠这些年轻人便胜任愉快地拿下了国家级大型歌舞晚会，足以证明我军舞蹈事业的蒸蒸日上，创作力量的龙腾虎跃，后继有人！   （赵国政）